Eskoutchamé ! Une veille avec les oreilles, par Thomas Baumgartner.

Une "forme d'onde" TB©Radio France

Le dimanche est un beau jour pour les blogueurs du dimanche, médiologues du même emploi du temps, et observateurs du son à la petite semaine. Par conséquent, Eskoutchamé! rouvre aujourd'hui boutique, après un arrêt en forme de point d'orgue dédié à Roland Dubillard. 

Dans le dernier Atelier du Son en date, Jacques Attali est venu parler de sons et prédictions. Pour mémoire, voilà sa théorie : il constate que la musique, autant par ses avancées esthétiques que par les circonstances de sa fabrication, a annoncé depuis des années les bouleversements politiques et économiques de son temps. Ainsi, dit-il en substance, les premiers orchestres engagés par la bourgeoisie sont comme un premier type de "représentation" avant la représentation politique, les compositeurs qui se révoltent dans le courant du XVIIIe pour de meilleures conditions matérielles sont en avance sur les révolutions, les questions de propriétés intellectuelles arrivent par la musique avant que la propriété soit au centre de la Révolution, les avant-gardes du début du XXe, avec bruits et dissonances, préfigurent les guerres du XXe, la musique répétitive se met en écho de l'époque de la reproduction mécanique... C'est la matière centrale de son livre "Bruits", qui est paru une première fois en 1977, et qu'il a remanié en 2000. Il en parle dans l'émission, comme des hypothèses qu'il en tire pour les années à venir, sur une société du don et du partage.

Le logo de Napster N©Radio France

Fonctionner selon la logique la circulation musicale comme anticipatrice ouvre une perspective. On a coutume, ici et ailleurs, de considérer que l'ébullition actuelle de la création sonore et radiophonique est liée à la facilité de produire et de diffuser. Il y a encore quinze ans, il était compliqué de travailler le son (enregistrement, montage, mixage) sans passer par la bande magnétique. Aujourd'hui, les formats numériques, les logiciels de montage, les réseaux sociaux, les Soundcloud (réseau qui semble réussir là où MySpace a échoué) rendent l'invention et le partage sonores beaucoup plus simple. Rien de neuf dans ce constat.

Oui mais qui a appris aux milliers d'acteurs de cette ébullition à se servir du son, à se saisir du son, à tordre le son ? Qui a permis à cette foule d'être "socialisée" au son ? Hypothèse de réponse : Napster, le premier logiciel grand public de téléchargement (et ceux qui ont suivi, évidemment). La lecture de la version 2000 de "Bruits" m'a remis ce nom en tête. Quand vous téléchargez à 10 ans, 15 ans, 20 ans de la musique sur votre ordinateur, le son devient une matière palpable. Le "piratage" (qui a d'abord et longtemps été uniquement musical avant de s'étendre au film) a aidé à créer des auteurs sonores. Les morceaux, les chansons faisant 3 ou 4 minutes, on peut aussi considérer que les "listes" musicales personnelles ont été une initiation au montage...

La manipulation du son est devenue chose commune avec les échanges de musique au niveau mondial. Et dans la logique du P2P, l'internaute unitaire devenait un diffuseur, sans passer par un centre de production/ diffusion (une major, une radio broadcast...), ce qui a pu aussi inciter, soutenir des envies de créations personnelles. Voilà donc l'hypothèse du dimanche : le "piratage" a permis la création et l'émergence de nouveaux "auteurs" sonores.